深入乡村角落，实践队成员们与手工艺人、返乡创业者促膝长谈。木雕作坊里，刀刻纹理藏着的艺术传承；扎染工坊中，染料晕染展现的乡村智慧，都让同学们看到艺术与乡村产业融合的根基。但同时也面临一些问题：一方面，乡村艺术产业商业化与美育浸润衔接问题——东巴纸坊的非遗体验虽火，却难将游客“体验感”转化为长期美育认知，如何让商业营收反哺在地美育生态，是待解课题；另一方面，在地文化传承与人才需求存在对接缺口问题，传统手艺人熟稔技艺却缺品牌运营、设计创新能力，年轻人才有创意却难扎根乡土，填补“文化传承力”与“现代发展力”的人才技能鸿沟，成为产业可持续的关键破局点。

在古城区大研街道光义社区居委会，实践队成员同社区居委会副主任牛占顺展开深入交流。牛占顺介绍到“以前造纸只为祭祀，现在游客愿意为文化买单”，让实践队成员们深受触动。

从艺术对乡村经济的激活作用出发，让大家意识到艺术与文旅融合的价值逻辑。正如实践队成员在心得中所悟：艺术不只是文化符号，更是乡村经济的“活水”。在篝火晚会上，游客与当地居民的舞蹈，生动诠释了“参与感”的魅力——让文化可带走、产业可持续。队员们由此思考：如何用视觉传达设计，放大这种“参与感”，助力非遗保护与村民致富，成为调研中探索的重要方向。这些来自一线的声音，成为队员们思考“艺术如何兴乡”的鲜活素材，为后续以视觉传达助力乡村艺术产业，积累了真实的调研支撑。

让非遗美育落地生根，多元融合构建育人平台

穿梭于古城街巷，实践队成员们走近东巴文字、纳西古乐等非遗传承现场，与非遗传承人交流，了解非遗技艺的前世今生，更感知到其背后深厚的文化育人价值。

在丽江古城“一念欢喜”非遗文创店，实践队成员与店长展开深度对话。宋家骆、吴晓筠等队员，围绕纳西族非遗传承与文旅融合展开探讨。店长提到：东巴文是象形文字，比如‘船’像人坐在船上，‘雨’是云朵下雨的图案，古城学校每周五下午会专门开设东巴文课程。这让队员们意识到，东巴文与东巴纸（以荛树皮制作，防腐防虫）是天然的美育载体——学生可用东巴纸做本子画画，搭配东巴文书写，甚至结合云南甲马版画开发祈福文创。

店长还提到：丽江古城作为茶马古道节点，本就是多民族文化融合的地方。这也启发队员们思考：如何通过设计让纳西族、藏族、瑶族等多元非遗在文旅场景中对话？在访谈中，队员们发现，非遗在乡村美育中虽有天然优势，但存在推广渠道窄、受众互动少的问题。孩子们对非遗的好奇眼神，传承人们对技艺发扬的期待，都让队员们意识到：用设计思维激活非遗美育活力，搭建体验平台、拓宽传播路径，是让非遗真正成为乡村美育课堂的关键方向。

（实践队在文创店实地考察）

实践队在云南各地考察实践纪实

此次实践是落实教育部“大思政课”建设要求的生动注脚。从红色文化的创新表达，到艺术产业的破局之道，再到非遗美育的落地实践，美术学院“艺心向党”美育实践队艺脉寻珍分队正以青春视角为云南古城发展注入新动能。未来，他们将继续深耕乡村振兴广阔天地，让美育之花绽放在云岭大地。

审读人：张晓冰 刘倩