华大青年讯（通讯员 张颖 刘泽欣 卓靖芸）12月16日，学术讲座《从 “幻真” 到数字幻觉主义 —— 论中国幻术艺术精神的再生成》在美术学院五楼会议室顺利举行。本次讲座由陕西师范大学新闻与传播学院马聪敏教授主讲，华中师范大学美术学院院长郑达教授主持，华中师范大学等高校相关专业师生共同参与。

讲座伊始，马聪敏结合其研究著作《幻真·中国古代幻术与动态艺术传统》，系统阐述了从中国古代幻术的历史脉络、核心特质到 “联觉”“幻真” 艺术精神的核心观点，并分享了自身从电影学媒介考古出发，结缘古代幻术研究的缘起与多年探索的思考脉络，不仅揭开了这一小众领域的神秘面纱，更搭建起传统艺术与当代数字创作的跨界桥梁，引发全场热烈反响与深度思考。

马聪敏提出，“联觉” 与 “幻真” 是中国古代幻术的核心艺术精神。“联觉” 强调打通多感官并实现视觉化呈现，“幻真” 则包含两层内涵：一是幻术师通过主体性创作让幻象 “化幻为真”;二是消弭真实与虚幻的边界实现 “以幻为真”。这种艺术精神与当代数字艺术中的 “数字幻觉主义” 高度同构，数字技术天然的 “幻象优势”，使其在营造感知真实方面具有独特潜力。

她进一步指出，当前数字幻觉主义存在 “幻幻” 与 “幻真”两条路径。“幻幻” 路径以超现实想象为核心，虽易于实现但艺术难度较低；“幻真” 路径则要求将不可能的幻象转化为可感知的真实，需要数字艺术家像古代幻术师一样，既驾驭技术营造视觉惊奇，又构建自洽逻辑体系，实现精神层面的感知共鸣。

马聪敏以巴塞尔艺术展上的仿生机器狗作品、互动式数字装置等为例，说明数字艺术在 “幻真” 方向的探索可能，同时强调真正的 “幻真” 并非技术炫技，而是如古代幻术般在虚构中蕴含真实情感与逻辑。

此外，马聪敏还谈及中国艺术浪漫精神的演变。汉代之前的艺术充满充沛幻想力，汉代帛画、洛神赋图等彰显着古人的创造力。但宋明理学兴起后，理性精神的强化逐渐束缚了艺术想象力，而古代幻术恰恰保留了这种被绘画等艺术淡化的浪漫精神，其不受束缚的想象力与感官融合的创作方式，为当代艺术提供了宝贵灵感。

这场讲座让小众的古代幻术研究走进公众视野，马聪敏以深入浅出的讲解与丰富生动的案例，既解码了幻术的艺术密码，也揭示了传统文化的当代再生成可能，她提出可通过数字技术复原 “鱼龙蔓延”“偷桃” 等经典幻术，为数字艺术注入文化根脉。从《妖猫传》的银幕奇观到终南山的竹叶扁舟，从唐代街头幻戏到当代数字装置，跨越千年的幻术叙事智慧、感官创意与幻真追求，在数字时代焕发出新生机，为兼具传统底蕴与当代活力的艺术创新开辟了全新路径。

审读人：刘倩 张晓冰